„Die Tätigkeit in meinem Tonstudio, Verlag und Label machten mir große Freude, doch die Sehnsucht will mich zurück auf die Bühne, das habe ich schon lange gespürt“, erkannte Vollblutmusiker Jürgen Prinz, der sich in den letzten Jahren ein umfangreiches Tonstudio mit diskreter 7.1-Surround-Sound-Produktion aufgebaut hat. Der 42-jährige Künstler, Sohn einer Deutsch-Französischen Verbindung, ist im Ruhrgebiet als Produzent, Verleger, Komponist, Textdichter und Musiker tätig und der EX- Sänger der Band ” Die Strandjungs” und Ex-Keyboarder & Sänger der Band “Strangers”.

Am 23.Juli.2010 veröffentlicht Jürgen Prinz die erste Single –Auskopplung “Du machst mich sommer“ aus seinem ersten Solo Album “Traumfabrik” , das am 10.September 2010 veröffentlicht wird. Mit eingängigen Schlager-Pop-Rhythmen und frischen Sounds laden Lieder wie z.B “Meine Traumfabrik “, “Du machst mich sommer” oder “Deine Umlaufbahn” zum Tanzen ein. Neben der lebenslustigen Seite inspirieren ruhigere Tracks wie “Lass dich treiben” oder “Mit dir ganz allein” zu neuen Gedanken und zum Träumen.

„Musik ist für mich eine Brücke zu den Menschen. Es ist eine meiner größten Freuden, Leidenschaft mit anderen zu teilen, und am Austausch von Gedanken gemeinsam zu wachsen. Ich fühle mich als Bote des Glücks.“

Starke Worte von Jürgen Prinz. Wer ihn kennt, weiß, dass er selbst nach seiner eigenen positiven Botschaft lebt. Fleiß ist für ihn ebenso ein Schlüssel zur Zufriedenheit im Leben wie Teilen und Lachen.

Albuminfo ´´Traumfabrik´´
Jürgen Prinz heißt alle herzlich willkommen in seiner “Traumfabrik”. In unserer allzu realistischen Welt lädt Jürgen mit seinem Schlager-Pop zum Tanzen und Träumen ein. Wenn wir gemeinsam an unseren Visionen arbeiten, können wir eine glücklichere Welt erschaffen. Von diesem Geist durchdrungen ist das erste Solowerk von Sänger, Komponist und Produzent Jürgen Prinz. Trau dich, träumend die Visionen einer freien, zufriedenen Zukunft zu verwirklichen!

Singleinfo “Du machst mich sommer´´
Der Titel “Du machst mich sommer ” lädt leichten Herzens zum Disco Fox ein. In dem Song schreibt Jürgen Prinz auf poetische Weise, wie es sich anfühlt, verliebt zu sein. Sommer ist für ihn nicht nur eine Jahreszeit, sondern auch ein Lebensgefühl, …wie ein Bruchteil eines Augenblicks, das Leben in sich spürt !

Besucht den sommer : www.juergenprinz.com
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Bahnhofstr. 30
49832 Freren
05902 949411

Wer sich zum Beispiel musikalisch auf die Verleihung des wichtigsten deutschen Musikpreises vorbereiten will, kann dies mit der Playlist ECHO 2010 tun, die Songs aller nominierter Künstler enthält. Wen die aktuelle Wetterlage in Winterstimmung versetzt, der findet mit Apres Ski Party die Hits zum Feiern.

Und natürlich hat Napster ein Herz für Kinder: Neben viel Musik von Liedermachern wie Rolf Zuckowski und Volker Rosin gibt es zahlreiche Geschichten und Hörspiele. Dazu gehören neben Kinder-Serien wie Conni auch spannende Hörspiele für Jugendliche wie die Wolf-Gäng oder Point Whitmark genauso wie Klassiker von Astrid Lindgren, Michael Ende und Otfried Preußler.

Über Napster

Der Online Musik-Service Napster bietet mit über zehn Millionen Titeln aller Genres eine der weltweit umfassendsten Online-Musik-Sammlungen für Windows PC-Nutzer. Das Unternehmen verfügt über Lizenzverträge mit allen großen Musiklabels sowie hunderten unabhängiger Labels. Napster stellt seinen Dienst sowohl über die klassische Download-Variante als auch als Music-Flatrate zur Verfügung. Mit Napster TO GO ist die Flatrate auch für Napster-kompatible tragbare Player und musikfähige Handys nutzbar. Usern der Music-Flatrate steht zusätzlich ein umfangreiches Feature-Set zur Verfügung, dass unter anderem Napster Radio Channels, Playlists, Exklusiv-Interviews mit Künstlern, Diskografien, Künstler-Biografien und weitere Empfehlfunktionen enthält. Das börsennotierte Tochterunternehmen der US-amerikanischen Elektronik-Einzelhandelskette Best Buy hat seinen Stammsitz in Los Angeles sowie Niederlassungen in New York, San Diego, San Jose, Luxemburg, Frankfurt und Tokio.

Darüber hinaus bringt OKEY natürlich wieder das Neueste aus der Welt der elektronischen Tasteninstrumente. Interessenten finden alle wichtigen Infos, teilweise sogar schon im ausführlichen Expertentest, über die aktuellen Produktneuheiten, die gerade erst im Januar auf der NAMM Show in Kalifornien gezeigt wurden, so etwa über das brandneuen Yamaha Stage-Pianos wie das CP1. Ein weiteres Testhighlight in OKEY 93: der Roland AX-Synth zum Umhängen – der Synthesizer mit dem „Bohlen“-Effekt!

Spannend wird auch der Rückblick auf die Entwicklung elektronischer Tasteninstrumente hinter dem „Eisernen Vorhang“. Lesen Sie die Vermona-Story und erfahren Sie alles über die bewegte Geschichte des führenden Herstellers in der früheren DDR.

Neben aller Technik stehen bei OKEY aber seit jeher immer die Menschen im Mittelpunkt, die letztlich die Musik machen – die Künstler. In der neuen Ausgabe stellt OKEY im aktuellen Interview den Musikproduzenten und Organisten Ralf Schink aus Berlin vor. Lassen Sie Ralf über seine Arbeit berichten, und warum für ihn die E-Orgel auch im professionellen Studio-Alltag ein vielseitiges und unverzichtbares Werkzeug ist.

Bereits seit 2007 veranstaltet die OKEY das größte Festival speziell für elektronische Tasteninstrumente im deutschsprachigen Raum: OKEY live in Herdecke bei Dortmund ist seitdem zu einem wichtigen Event nicht nur für Tausende von Fans dieser Instrumente geworden, sondern auch für nahezu alle bedeutenden Hersteller der Branche, die in der großen begleitenden Produktausstellung regelmäßig ihre Neuheiten präsentieren. Dazu gibt es Konzerte, Matineen, Latenight Musikveranstaltungen, Workshops, das Finale von „Kids2Keys“ und vieles mehr bei OKEY live. Das Programm für das diesjährige Festival (30.09. – 03.10.2010 im Hotel Zweibrücker Hof in Herdecke) findet man ebenfalls in OKEY 93.

Geboren in Frankreich, ausgebildet in der Schweiz, wohnhaft in England und unterwegs in den USA sowie in Resteuropa, lässt der Gitarrist und Sänger Klänge aus aller Welt in seine Darbietung einfließen. Musik aus dem Osten sowie spanische und lateinamerikanische Elemente finden ebenso ihren Niederschlag wie Western Folk und Rock. Dazu verleiht seine raue markante Stimme den Liedern und Melodien einen unvergleichlichen Stil, mit dem Claude Bourbon sein Publikum in den Bann zu ziehen vermag.

Am Samstag, den 6. März tritt Claude Bourbon nun erstmalig im Rheingau auf. Sein Konzert in der Eltviller Vinothek, Rheingauer Str. 38 in Eltville am Rhein beginnt um 20 Uhr.

Bereits mit seinen bisherigen Krachern “Ich und Du”, “Ding Dong” und “Licht am Fahrrad” konnte der sympathische Partysänger für Furore sorgen – mit “Komm unter meine Decke” macht er allerdings erneut einen großen Schritt in Richtung erste Partyliga und ist in der Apres Ski Saison 2010 in Schlagweite der bekannten Stars wie Mickie Krause, Tim Toupet, DJ Ötzi und Jürgen Drews. Auch im Karneval 2010 wird Mike der Bademeister damit sicher ein gehöriges Wörtchen mitsprechen können und Hits wie “So ein schöner Tag (Fliegerlied)” und “Ich bau Dir ein Schloss” dicht auf den Fersen sein.

Gerade der Zwischenruf “Du Schnecke” der auf den Refrain “Komm unter meine Decke” folgt macht den Titel besonders partytauglich und folgt hier der guten Tradition von Hits wie “Joana” und “Wahnsinn – Hölle Hölle”. Sicher ein gutes Omen für den neuen Partyhit.

Das Chartsportal www.Charts.DJ meint: “Mit “Komm unter meine Decke – Du Schnecke” hat Mike der Bademeister zu den Top-Stars der Szene aufgeschlossen und einen überdurchschnittlichen Partykracher gelandet”. Der DJ-Pool www.DJ-Bemusterung.de bewertet:

“Mike der Bademeister hat für uns die ultimative Party-Version des Gunter Gabriel Titels produziert und beste Chancen damit einen Hit zu landen – der Titel geht!”

“Komm unter meine Decke – Du Schnecke” – dieses Motto wird man in Zukunft sowohl in allen Partytempeln wie auch danach in vielen Schlafzimmern hören und allein das verspricht das Prädikat “hitverdächtig”.

Mit aussergewoehnlicher Ausstrahlung und klarer, kraftvoller Stimme versetzt Twana Rhodes ihr Publikum in sinnliche Stimmungen, zieht es mit blues-rockigen Grooves in ihren Bann. Twana Rhodes hat sich einen Namen gemacht durch einen Aufsehen erregenden Auftritt mit Al Jarreau und George Benson beim Stuttgart Jazz Open Festival. Die Fachpresse bescheinigt ihr gesangliche Qualitaeten die dem Vermoegen Whitney Houstons aehneln, der Sensiblitaet von Sade entsprechen und unbaendige Kraft wie die Stimme von Melissa Etheridge mitbringt. Fuer Twana Rhodes ist Musik eine emotionale Quelle. Mit graziler Sinnlichkeit und swingender Leichtigkeit singt sie Songs, die unter die Haut gehen.

Ihre Band bringt den idealen Soundteppich fuer ihre wandlungsfaehige Stimme, mit der sie alle denkbaren Nuancen von hauchzart bis sonor durchdringend umfasst und beherrscht. Wichtiger und neben der Musik gleichberechtigter Bestandteil ihrer Lieder sind fuer Twana Rhodes die Texte – autobiografisch, emotional, absolut ehrlich und voller Leidenschaft, aber auch mit einem humorvollen Augenzwinkern. So hat sie für ihr neues Album HOME dies wieder konsequent wahrgenommen und mit ihrem Trio hochklassiger Musiker realisiert. Die Studioaufnahmen sind in Berlin entstanden. Bei den Sessions in den Berliner UFO-Studios war der renommierte amerikanische Musiker und Produzent Adam Holzman anwesend, der im Anschluss auch dazu engagiert wurde, den Aufnahmen in den New Yorker Avatar Studios den letzten Schliff zu geben.

Nach ihrem preisgekroenten Album THRU THE NIGHT (Nagel-Heyer-Records) und CALLING CARD (JB Records) ist Twana Rhodes mit HOME ein weiteres kleines Meisterwerk gelungen. Irgendwann im Herbst 2007 fasste die Kuenstlerin den Entschluss, neue Lieder zu schreiben. You must write new songs, sagte ein Freund, The Winged Man, dem auch ein Titel auf dem Album gewidmet ist. So ging es an die Arbeit, die Ideen kamen ganz natuerlich zu ihr. Ein Lied folgte dem naechsten. Zuerst der Groove, dann die Melodie und der Text dazu, so wie Bildhauer arbeiten. Twana Rhodes sieht es so: einen Song schreiben ist wie Bilder einfangen und sich zu oeffnen fuer Unmittelbares wie zum Beispiel vorhandene Gegenstaende. Es kann mit einem einfachen Rhythmus beginnen, gespielt auf einer leeren Plastikwasserflasche, daraus wird dann eine Melodie, dann Harmonien und Worte. Nach und nach formen sich Text und Musik zu einer Einheit, So entdeckt die Kuenstlerin ihre Lieder. Im Winter 2007/2008 hatte sie nach Monaten konzentrierter Arbeit 13 neue Lieder geschrieben.

Twana Rhodes Begleitmusiker sind Eudhinho Soares aus Brasilien an der Gitarre, Jan Fabricius am Bass und Matthias Wendl am Schlagzeug. Seit 2006 sind sie mit Twana Rhodes regelmaessig zusammen und haben mittlerweile einen ganz eigenen Bandsound entwickelt, der die Saengerin und Ihre Musik eindrucksvoll hervorhebt.

Passend zu diesem Jubiläum veröffentlicht Gloriella Music am 05.02.2010 das neue Album Liebe ist

Die Aufnahmen der 14 Titel, die wieder von Jack White produziert wurden, haben der sympathischen Entertainerin über schwere Zeiten im letzten Jahr hinweggeholfen. Ob Balladen, moderner- oder traditioneller Schlager, wunderschöne Covertitel und auch zum 1. Mal ein Lied in spanischer Sprache, alles wurde von Lena Valaitis aufgegriffen und in einen meisterlichen, musikalischen Rahmen verpackt.

Im Laufe ihrer langen Karriere trat Lena in fast allen deutschen Fernsehshows und Unterhaltungssendungen auf und war jahrelang die “Hitparaden-Queen”. Sie begeisterte das Publikum bei unzähligen Gala- und Liveauftritten und gab etliche Interviews und viele Autogrammstunden.

1973 erschien die erste von Erfolgsproduzent Jack White produzierte Single “So wie ein Regenbogen”, einer ihrer größten Hits. Es folgten der Evergreen “Ein schöner Tag”, der noch heute in fast jedem Wunschkonzert vertreten ist und “Da kommt Jose, der Straßenmusikant”, mit dem Lena sämtliche Hitparaden stürmte.

Ihren größten Erfolg konnte Lena 1981 verbuchen. Sie vertrat Deutschland beim Grand Prix Eurovision in Dublin und erreichte einen hervorragenden zweiten Platz. Ihr Song “Johnny Blue” wurde ein Riesenerfolg. Diese Single erschien auch in englischer Sprache. Nach diesem spektakulären Erfolg rissen sich Show-Experten aus ganz Europa um die gebürtige Litauerin mit deutscher Staatsangehörigkeit. Lenas Grand Prix-Sieg lag in greifbarer Nähe. Aber die Schweiz gab dem deutschen Grand Prix-Beitrag bei der Abstimmung keine Punkte. So siegte England mit nur vier Punkten Vorsprung auf “Johnny Blue”.

Besonders die Briten machten der Sängerin nach ihrem Auftritt ein großes Kompliment, “We love Johnny”, stand in den Medien. So stand dann auch die englische Version von “Johnny Blue” hoch im Kurs. Der Song des Autorenteams Ralph Siegel (Musik) und Bernd Meinunger (Text) erschien in 14 europäischen Ländern.

1982 produzierte Jack White den Song “Gloria” für die sympathische Sängerin und 1984 “Wenn der Regen auf uns fällt”, die deutsche Version des Songs “When the rain begins to fall”.

Am 06.Februar wird Lena bei “Willkommen bei Carmen Nebel” ihre neue Single “Und ich rufe Deinen Namen” aus dem nagelneuen Album “Liebe ist…” präsentieren.

Liebe ist – eine Überraschung!
Quelle: Gloriella Music

Das neue Album “Liebe ist” ist ab 05.02.2010 im Handel erhältlich.

Vom fünften bis achten August 2010 findet auf der längsten Burg der Welt in Burghausen eine Open-Air-Veranstaltung der Superlative statt. Vom Singer / Songwriter über Big Band Jazz – von Musicals bis zu volkstümlicher Musik wird eine musikalische Fülle geboten, die beim Publikum keine Wünsche offen lässt.

Den Auftakt macht der in Deutschland erfolgreichste österreichische Liedermacher aller Zeiten „Peter Cornelius“ mit seiner Band. Cornelius ist ein Garant für ansprechende und zeitlose Lieder, in denen er mit seinen kritischen Texten das Lebensgefühl ganzer Generationen zum Ausdruck bringt. Auf der Burg wird er seine neue CD „Handschrift“ vorstellen und einen breit gefächerten Querschnitt durch vier Jahrzehnte seines erfolgreichen Schaffens geben. Tags darauf swingt mit Roger Cicero und Band der erfolgreichste Entertainer Deutschlands nach bewährter Frank Sinatra Manier und beweist einmal mehr, dass er die Musik im Blut hat. Mit im Gepäck die neue CD „Artgerecht“. Ein musikalischer Mix aus Coolness und Eleganz, jazzig, fetzigem Big-Band-Sound und starken, frechen Texten.

Tanzakrobatik und Gänsehaut mit weltbekannten Melodien
Am siebten August heißt es „Bühne frei“ für die erfolgreichste Musicalgala aller Zeiten „Nacht der Musicals“. Internationale Stars der Musicalszene stimmen die schönsten Lieder der Jahrtausend-Musicals wie „Phantom der Oper, Hair, Rocky Horror Show, Cats, Evita, König der Löwen und viele mehr an. Der Abend garantiert eine Mischung aus beeindruckenden Stimmen, mitreißender Tanzakrobatik und origineller Lichtshow. Am Sonntag und letzten Tag des Open Airs ist der König des „Volkstümlichen Schlagers“ Hansi Hinterseer mit dem Original Tiroler Echo zu Gast. Er ist seit 15 Jahren der unumstrittene Superstar dieses Genres, dessen Konzerte Ausverkaufs-Rekorde sind. Nach Burghausen kommt er mit seiner neue CD „Komm mit mir“ die bei seinen Fans so großen Anklang fand, dass diese noch vor der Veröffentlichung Gold-Status erreichte.

5. bis 8. August 2010 – Auf der Burg zu Burghausen

Der Albumtitel “Abschied kann ein Anfang sein” verrät, worum es bei der Klostertaler-CD des Jahres 2010 geht – dem schon vor zwei Jahren von Markus Wolfahrt verkündeten Abschied der Band von den Bühnen Europas. Aus diesem Grund haben sich die sechs Klostis auch besonders viel Mühe mit den Songs und Texten dieses Silberlings gegeben. Der feierliche Schlussakt wird am 14. August 2010 beim Open Air in Klösterle eingeläutet. Dort wird es mächtig zur Sache gehen und es ist jetzt schon klar, wer zu spät kommt kriegt keine Tickets mehr und verpasst die sicherlich größte und längste Party der Welt.

“Abschied kann ein Anfang sein” ist das würdige Motto des Albums. Musikalisch bietet das Abschiedswerk all das was die Klostertaler über Jahrzehnte stark gemacht hat. Eingängige Melodien, nachvollziehbare Texte verpackt in die musikalische Vielseitigkeit der sechs Musiker aus dem österreichischen Vorarlberg. Ohne ihren markanten Sound zu verlieren, paaren sich auf dieser eindrucksvollen Produktion außergewöhnliche, neue Impulse mit traditionellen Sounds. Markus Wollfahrt erklärt das Erfolgsgeheimnis der Klostertaler aus seiner Sicht: “Wir sind überzeugend authentisch, weil wir genau das machen, hinter dem wir voll und ganz stehen. Mit ganzem Herzen lieben wir unsere Volksmusik im besten Sinne. Das ist Musik fürs Volk: ansprechend, glaubhaft und unvergleichlich. Das alles wird gemischt mit Zutaten aus der Pop- und Rockmusik, wobei speziell die Beatles mit ihren unvergänglichen Soundspielereien immer wieder eine musikalische Rolle spielen.”

Ob sanfte Balladen, lockere Ohrwürmer oder eingängige Kompositionen, der Sound klingt rockig, lässig, emotional und zieht uns mit. Die erste Singleauskoppelung ist die fröhliche Partynummer “O-HO-E-YO – S’ bleibt immer so”. Der Titel ist eine rockige Partynummer der Superlative, da gehen die Hände wie automatisch zum Himmel und die begeisterten Fans wiegen sich lustvoll im Takt. Lustig im flockigen Charlestonstyle spielt der Titel “Hey Marlene” gekonnt mit guten alten musikalischen Klichees. Der Bass pumpt die Quinten zum sonnenbrandgefährdeten Urlaubsfeeling, ein Song mit selbstironischen Anklängen und offenkundigen Hitqualitäten.

“Wir träumen alle” setzt einen wunderschönen balladesken Kontrapunkt zum fröhlichen Partysound und überzeugt als aufrichtiges Liebeslied und man braucht nicht lange nachzugrübeln was hier live passiert – wer sein Feuerzeug vergisst, ist selber Schuld. Volksmusikalisch-rockig geht es bei dem Song “Heut bleib’n die Betten leer” zur Sache. Jodelrock vom Feinsten mit einem Text, der uns jetzt schon mit großem Verlangen dem großen Open Air entgegenfiebern lässt.

Auch der moderne Discosound kommt bei der aufgepeppten deutschen Coverversion des Peter Kraus-Hits “Diana” gekonnt ins Spiel (im englischen Original stammt der Song übrigens von keinem Geringeren als Paul Anka). Eine persönliche Geschichte erzählt das Lied “Die heilige Ruah”. Der Song erzählt von den Wurzeln des Lebens in der Familie und der alpenländischen Natur. Die Ruhe des Gipfels und des Himmels wird spürbar und gibt den Menschen die Kraft, das Leben immer wieder neu zu meistern.

Ein großer Song einer wirklich bedeutenden Band! Ein Lied über ehrliche Freundschaft und die wichtige Bedeutung es Zusammenhaltens ist “Wo ein Handschlag noch ein Handschlag ist”. Ein Titel, der darlegt, worum es bei den Klostertalern immer ging und noch geht, um wahrhaftige und ehrliche Freundschaft, die diese Band über so lange Zeit hat bestehen lassen.

“Abschied kann ein Anfang sein” ist schließlich das bewegende Schlusslied des Albums und macht uns ganz leise die Tür zu. Im Kopf zurück bleibt ein wunderbarer Tonträger, der es allen Klostertaler Fans schwer machen dürfte, auf ihre Lieblinge in Zukunft zu verzichten. Denn was da im Kopf nachklingt ist ganz einfach eins der besten Klostertaler Alben seit langem und somit ein würdiges Abschiedsalbum für eine der besten Party- und Volksmusikgruppen der Welt.
Quelle: Koch Universal Music

Das Album “Abschied kann ein Anfang sein” erscheint am 05.02.2010 im Handel.

Mit ausgewählten Jazz-Stücken kann man Kinderohren sehr wohl beglücken!
Mit dem neuesten Kinderalbum aus der Playground-Reihe eröffnet Putumayo Kids dem Nachwuchs den Zugang zum Jazz. „Jazz Playground“ präsentiert 13 Stücke aus den verschiedenen Jazz Bereichen wie Bebop, Swing, Dixie, Latin, Vokal und cool Jazz. Und natürlich stammen dabei die Stücke auf der Compilation aus den unterschiedlichsten Ländern, denn Jazz ist mittlerweile in der ganzen Welt zu Hause.

Das Jazz-Abenteuer wird mit einem Stück aus dem Ursprungsland des Jazz eröffnet. Lewis Franco & The Missing Cats (USA) präsentieren mit „Stomp, Stomp“ eine swingende Bebop-Nummer. Weiter geht die Reise nach Kanada, wo Chris McKhool ein klassisches Vocal-Jazz-Stück vorträgt. Auf der anderen Seite des Atlantiks steuert die französische Combo Triocéphale eine verjazzte Version des berühmten „Sur le Pont D’Avignon“ bei, während die Gruppe Kinderjazz aus Australien eine flippige Jazz-Melange aus Latin-Swing-Mariachi-Musik zum Besten gibt. Der Dixieland-Sound wird von der Gruppe Modern Conya aus Japan präsentiert, aus den Niederlanden erhalten die Kids eine Gypsy-Swing Geschmacksprobe à la Django Rheinhardt. Und der Brasilianer Gui Tavares stellt mit „Dois Meninos“ den Brasilektro-Sound vor.

Das bunte vier sprachige Begleitheft liefert interessante Informationen über die Songs und enthält ein Glossar mit Jazz-Begriffen. Auf der Website www.putumayokids.com gibt es für interessierte Eltern und Kinder weiterführende Infos über das Genre. Könnte gut sein, dass man sich mit dieser CD den nächsten Louis Armstrong oder Dave Brubeck heranzüchtet
„Jazz Playground“ setzt die Tradition der beliebten Playground-Reihe fort, zu der auch „World Playground“, „African Playground“, „Caribbean Playground“, „French Playground“, „Folk Playground“, „Animal Playground“ , „European Playground“ und „Hawaiian Playground“ gehören. Bisher wurden von der Playground-Reihe über 2,5 Mio. CDs verkauft.

„Jazz Playground“ ist ab Mitte März im Plattenhandel und in zahlreichen Bio- und Eine-Welt-Läden erhältlich.

Jazz Playground – Track Listing

1. Lewis Franco & The Missing Cats – Stomp Stomp (USA)
2. Chris McKhool – Spider man (Kanada)
3. José Conde – Cumbamba (Kuba/USA)
4. Triocéphale – Sur Le Pont D’Avignon (Frankreich)
5. Oran Etkin, Charenee Wade – Little Lamb (USA)
6. Kinderjazz – Gazooba (Australien)
7. Barbara Morrison – Sing a Song of Sixpence (USA)
8. Trapperdetrap– Zuignapje (Niederlande)
9. Selloane feat. Famoro Dioubaté – Shortnin’ Bread (Südafrika/Guinea)
10. The Mighty Buzznicks – Agree & Disagree (Australien)
11. Gui Tavares – Dois Meninos (Brazilien)
12. Modern Conya – Oyatsu no Jikan (Japan)
13. Ingrid Lucia – This Little Light of Mine (USA)